П.С. Большая просьба ко всем кто будет постить сюда картинки. Не старайтесь закидать сюда все работы автора. Выберете 6-8 работ которые цепляют лично вас. И полную биографию тоже не стоит выкладывать. Лучше поставьте в конце ссылку на ресурс где можно все это почитать и посмотреть остальные работы.
Майкл Левин – фотограф из Канады с мировым именем. Работы мастера завораживают с первой секунды. В его пейзажах магия линий растворяется в вечном покое, каким-то чудесным образом соединяя величие и силу, глубину и умиротворение. Фотограф работает с длинными выдержками, чтобы добиться нужного эффекта. Он путешествует по всему миру в поисках простых и «сильных» сюжетов, которые искусно превращаются в черно-белую игру линий, форм, объема и вечности. «Я погружаюсь полностью в сложные переходы между светом и тенью, неподвижностью и движением. Комбинации этих элементов наполняют и вдохновляют меня снова и снова», — говорит Майкл Левин. International Photography Awards в Нью-Йорке признала Майкла Левина фотографом года в 2006 и 2007. Также в 2007 он был удостоен звания «Fine Art Photographer of the Year» от Prix de la Photographie в Париже. Книга «Zebrato» Майкла Левина была названа одной из 50 лучших книг по фотографии за 2009 г. Источник...
Сообщение отредактировал Fotografdima - Feb 13 2012, 20:32
--------------------
''Общающийся с мудрыми будет мудр; а кто дружится с глупыми, развратится'' (Притчи 13:20)
Уильям Юджин Смит (William Eugene Smith) Материал взят от сюда! Уильям Юджин Смит (William Eugene Smith) родился в Уичито (США, штат Канзас) 30 декабря 1918 года. В 14 лет он мечтал об авиации и взял у родителей фотоаппарат (его мать была заядлой фотолюбительницей), чтобы фотографировать самолеты в местном аэропорту. Вскоре фотография затмила для молодого человека все остальные увлечения и через несколько месяцев он стал подрабатывать фотокорреспондентом в двух местных газетах «Eagle» и «Beacon». Основными темами его ранних фоторепортажей были спорт, авиация, нелегкая жизнь своих сограждан во времена Великой Депрессии. Позднее он уничтожил большую часть фотографий того периода: «Часто я был тронут тем или иным событием, но у меня не получалось передать это зрителю», – пояснял он.
--------------------
''Общающийся с мудрыми будет мудр; а кто дружится с глупыми, развратится'' (Притчи 13:20)
«Я думаю, что фотография это искусство наблюдательности. Нужно найти что-нибудь интересное в самом обычном месте. Я понял: не важно, что мы видим — важно как мы видим.» Эллиотт Эрвитт.
(У кого-то тут на форуме был подобный сюжет с новочебоксарским макдональдсом и св. Владимиром)
Сообщение отредактировал Fotografdima - Apr 14 2012, 12:58
--------------------
''Общающийся с мудрыми будет мудр; а кто дружится с глупыми, развратится'' (Притчи 13:20)
Георгий Колосов родился в 1945 году. Закончил МЭИ. Занимается фотографией с 1976 года. В 1978 году стал членом фотоклуба "Новатор", где получил главные уроки изобразительной культуры. Учился у классика отечественной фотографии Г.Н.Сошальского. Колосов - один из основателей и идеолог пиктореальной (живописной) фотографии. Он первым среди современных фотографов стал снимать только моноклем - однолинзовым объективом, позволяющим добиваться особой живописности фотоизображения. Его первые опыты съемки с помощью мягкорисующей оптики относятся к 1979 году. Колосов сам разрабатывает монокли и пользуется только оптикой собственного изготовления. В собрании автора более 200 работ, созданных мастером в течение 25 лет. Многие работы собраны в серии. Среди них серия «Русский Север», созданная в результате фотоэкспедиций мастера в Карелию и Архангельскую область, на которой запечатлены архитектурные ландшафты, жанровые зарисовки и портреты. Фотографии цикла «Всякое дыхание...», которые были сняты с расстояния вытянутой руки. На этих работах внимание художника привлек мир природы – вода, ветер, огонь и растительный мир. И цикл «Чудотворец», который занимает особое место в творчестве Колосова. Ежегодно с 1992 года фотограф как паломник принимал участие в шестидневном 160-километровом крестном ходе из Вятки к месту явления иконы Святителя Николая на реке Великой в 1383 году. На протяжении двенадцати лет он приоткрывал для себя разные стороны этого церковного действа: длительный путь, отдых, молебны.
Дочери на новый год подарили книгу Street Photographer (да, да книги еще дарят). Велеколепное подарочное издание фотографий Вивиан Майер. Очень впечатлили ее работы. Жалко, что имени этого Мастера нет в прикрепленном выше списке.
Дочери на новый год подарили книгу Street Photographer (да, да книги еще дарят). Велеколепное подарочное издание фотографий Вивиан Майер. Очень впечатлили ее работы. Жалко, что имени этого Мастера нет в прикрепленном выше списке.
Из Вики
Цитата
Вивиан Майер на данный момент представляется персоной малоизвестной и малоизученной....
Думаю чуть позже мы разместим здесь информацию о ней. П.С. Работы действительно интересные!
Сообщение отредактировал METRA - Jan 16 2013, 14:35
Гунар Бинде (классик латвийской и мировой фотографии, «пионер советской эротики»)
Гунар Бинде — фотографическая величина ,о которой говорят всегда, если речь идёт о Латвийской Фотографии. Уже в 60е годы он изменил образ женщины и перевернул сознание еще в советском пространстве. Забытый стиль «Ню» с 20х годов, его уникальная работа со светом и раскрепощенность модели давали результаты, на которых мы видим развитие этого жанра до сегодняшнего дня уже в европейской фотографии. Внутренняя свобода Гунара в несвободной стране стирала грани и делала чудеса. Драматургия образов, так свойственная Фотографии стран Балтии в 60-70х, тонкие настройки которые сумели установить фотографы Латвии со своими героями , открыли миру новое явление — Латвийскую школу фотографии.
Дочери на новый год подарили книгу Street Photographer (да, да книги еще дарят). Велеколепное подарочное издание фотографий Вивиан Майер. Очень впечатлили ее работы. Жалко, что имени этого Мастера нет в прикрепленном выше списке.
наткнулась случайно в инете на ее фотографии, рассматривала каждую, открыв рот вот сайт Vivian Maier
Сообщений: 20 525
Из: лесу вышел, был сильный мороз.
Фотограф Дон Хонг-Оай
Дон Хонг-Оай родился в 1929 году в Китае. В семь лет он был отдан на обучение в Сайгонскую портретную студию, где изучал основы фотографии. В 1950 году фотограф приехал во Вьетнамский университетский колледж искусства, чтобы преподавать фотографию. В 1979 году он нелегально эмигрировал в США и с тех пор живет там, в китайской общине.
Хонг-Оай работал в стиле «китайского пикториализма». Каждая композиция — это совмещение нескольких негативов. Фотограф являлся членом International Federation of Photographic Art в Швейцарии и Chinatown Photographic Society. Был отмечен призами от Kodak, Ilford и Fotokina. Его неповторимый «китайский» стиль работы стал известен широкой публике только в последние годы. .
Дьюла Халос – венгерский фотограф, скульптор, писатель и режиссер, всю жизнь проработавший под псевдонимом Брассай (Brassaï). Международное признание и популярность получил во Франции, где он жил и работал, в период между двумя мировыми войнами. В 1974 году, Брассай был удостоен звания кавалера Ордена искусств и литературы, через два года – Орденом Почетного легиона. Еще через два года фотографу присудили Большую национальную премию по фотографии.